80년대 피펑크(P-Funk)를 현대적인 사운드로 재해석한 레트로 펑크 힙합곡(Retro Funk HipHop).

슈가(SUGA)가 가진 프로듀서로서의 역량을 엿볼 수 있다.

이 노래는 흥이 많아서 붙은 '흥탄소년단'이라는 애칭을 모티브로 작곡했다.

멤버 모두가 작사에 참여해 각자의 캐릭터에 맞는 노랫말을 썼다는 점이 특별하다.

앞서 발표한 '진격의 방탄' '팔도강산'의 분위기를 이어 받아 신나게 들을 수 있다.

색소폰을 전면에 내세운 일렉트로닉 힙합곡.

비트만 들었을 땐 '다 같이 밤새 놀자!' 같은 파티튠의 가사가 떠오르지만 방탄소년단은 좀더 색다른 시각으로 접근했다.

'하루의 절반은 작업에 쩔어' 같은 가사로 그들만의 허슬을 표현한 것이다.

남들이 놀고 즐길 때 열심히 연습하고 음악을 만드는 게 우리의 스웩(Swag)이자 자신감이라 말한다.

세련된 피아노 선율을 기반으로 한 컨템포러리 알앤비 힙합곡(Contemporary R&B HipHop).

멤버 V가 멜로디 메이킹에 참여했다.

이 곡은 "상남자"의 뒷이야기에 해당한다.

"상남자"에서는 날 꽉 잡으라고 패기 넘치게 고백했다면, "잡아줘"에서는 날 꽉 잡아달라고 애원하며 사랑 앞에서 작아져 버린 남자의 모습을 표현했다.

[화양연화 pt.1]의 시작을 알리는 인트로 곡.

방탄소년단의 SUGA(슈가)와 작곡가 Slow Rabbit(슬로래빗)이 공동 작업한 노래로, 아직은 세상이 낯선 소년들이 겪는 혼란과 고민을 담았다.

슈가는 취미인 농구를 가사의 소재로 활용했다.

또한 농구공 튀는 소리와 코트를 달리는 소리, 숨소리 등을 리듬으로 구성하는 센스를 발휘했다.

뉴욕 힙합씬에서 불고 있는 90년대 힙합의 향수를 느낄 수 있는 곡.

방탄소년단은 실제로 얼마 전 데뷔 전부터 살던 숙소를 떠나 새로운 곳으로 이사를 갔다.

이를 모티브로, 정든 숙소를 떠나는 아쉬움과 새로운 보금자리에 대한 설렘을 담은 곡을 만들었다.

예전 숙소에 대한 추억을 하나하나 끄집어낸 가사를 통해 방탄소년단의 지난 날을 엿볼 수 있다.

세 번째 미니앨범 [화양연화 pt.1]의 타이틀곡인 "I NEED U"는 어반 스타일이 접목된 일렉트로 힙합곡이다.

서정성이 가미된 동양적인 메인 테마와 와일드한 힙합이 결합된 노래다.

사운드적으로 일렉트릭 소스를 사용해 방탄소년단의 지난 음악과는 또 다른 느낌으로 다가온다.

미니멀한 구성과 잔잔한 보컬만으로 귀를 사로잡는 트랙.

방탄소년단의 메인 보컬인 정국이 처음으로 프로듀싱에 도전했으며, 독학으로 익힌 피아노 실력도 공개했다.

매 앨범마다 점차 성장하고 있는 보컬라인(진, 지민, V, 정국)의 아련한 목소리를 감상할 수 있다.

랩몬스터(Rap Monster)의 이상형인 '컨버스하이를 신은 여자'를 소재로 했다.

랩몬스터는 이 곡을 가리켜 "나의 사리 사욕을 채운 노래"라고 표현했다.

어반 트랩(Urban Trap) 장르의 묵직한 베이스 라인과 강렬한 비트가 질주 본능을 일깨우는 곡으로, 새로운 길을 향해 재장전하는 NCT DREAM의 열정과 포부를 담은 가사가 인상적이다.

일렉트로 하우스 계열의 팝 댄스 장르로 더보이즈만의 청량하고 순수한 에너지를 느낄 수 있는 곡이다.

특히 첫사랑에 빠진 소년의 마음 안에 마치 꽃이 피어나 불꽃이 터지는 듯한 이미지로 표현한 “Bloom Bloom Pow” 가사가 매우 인상적인 곡으로 소년들이 느끼는 첫사랑의 감정을 에너제틱하고 역동적인 사운드로 풀어냈다.

많은 사람들이 공감할 가슴 시린 이별, 술로 시린 마음을 달래보지만 쉽게 괜찮아지지 않고 오히려 더 가슴이 미어지는 듯한 감정을 눈물이 가득 찬 술잔으로 표현하였다.

복고풍의 어쿠스틱 기타 플레이가 혼란스러운 감정의 상태를 잘 표현해 준다.

현대인들의 건강한 일상을 응원하는 노라조의 활기찬 메시지 "야채"

뮤직비디오는 노라조의 건강을 찾아 떠나는 모험기를 그리며 거친 바이킹의 패기를 담아냈다.

알프스의 초원, 중세 판타지를 아우르는 온갖 종류의 월드 뮤직 사운드로 스타일링하였다.

마피아 게임에서 착안해 호기심과 독특함을 동시에 더했다,

자신의 감정을 베일에 가린 채 다가가 사랑하는 사람의 마음을 송두리째 빼앗겠다는 자신감 넘치는 메시지를 담고 있다.

뮤직비디오 역시 진짜 자신의 모습을 숨긴 채 펼치는 고도의 심리전을 그리며 짜릿한 긴장감을 형성한다.

‘내 눈물 모아’ 가창을 맡은 휘인은 섬세하면서도 슬픔을 절제한 듯한 보이스를 통해 90년대 발라드 대명사인 ‘내 눈물 모아’를 더욱 아름답고 감성적으로 완성시켰다.

어쿠스틱 편곡과 휘인만의 담담한 보컬은 이 곡이 가진 특유의 분위기를 더욱 극대화시켰다. 이번 리메이크 버전 ‘내 눈물 모아’는 원곡과 달리 서정적인 어쿠스틱 기타를 중심으로 스트링과 하모니카 연주가 더해져 쓸쓸함을 고조 시켜주는 노래로 재탄생됐다.

차분하지만 열정적인 비트와 중독성 강한 후렴구가 인상적인 Moombahton 장르의 곡이다.

Pluck 사운드와 멤버들의 목소리를 샘플링한 테마가 곡의 감상 포인트. 아이들 각자의 매력을 마음껏 보여줄 수 있는 곡이다.

사랑에 빠져 이 밤을 불태우도록 신나게 춤추고 싶은 마음을 'LATATA'라는 의성어로 표현한 재치가 돋보인다.