木彫りは木材を素材に木の持つ量感と質感を表現する彫刻で、材料としては木目が美しく堅実な桐、松、モミ、銀杏、ケヤキ、エンジュなどが使われ、その起源は三国時代の仏教が伝わり、寺院の建築と仏像などの仏教儀式と関連した彫刻が製作され始めたものと推定される。

技能保有者の河明錫（ハ·ミョンソク）氏は1975年に仏教彫刻に入門して以来、現在の慶尚北道文化財専門委員である清原（チョンウォン）僧侶から5年間、師事を受け、伝統仏教彫刻に対する技能を保有しており、1989年に文化財修理技能公資格を取得し、法住寺（ポプチュサ）の木造観音菩薩坐像の修理など、文化財修理業務にも携わっている。

毎年、各寺院から注文を受け、木仏や木炭画などを制作し、その機能を伝承しており、1989年に文化財修理技能者の資格を取得し、文化財(木彫)の修理業務に従事し、文化財の保存に貢献するなど、機能を伝承するために様々な努力をしている。

磁器匠とは、陶土、長石、珪石、白土などを原料に器を作り、1300℃以上の高温で焼く技術を持つ人をいう。

中でも粉青沙器は粘土で形を作った後、白土粉を塗ったり象嵌技法で文様を入れて作った磁器であり、白磁は純白の粘土で形を作り、その上に透明な釉薬を塗って焼いた磁器である。

技能保有者に指定された李鶴天家は、7代目の伝統陶芸の脈を受け継いでいる。 2002年には陶芸名匠としても認められた。

主に青華白磁と粉青沙器、化粧白磁真砂、熊川鉢などの作品を糸車と薪窯などの伝統技法で製作している。

鍛冶屋に指定されたホ·チャング氏は、国民学校（現小学校）を卒業後、牛馬車工場で李萬福（イ·マンボク、死亡）氏から鍛冶屋を学んだ後、シン·ギルドク氏から鍛冶屋仕事を学び、約50年近く鍛冶屋を運営し、伝統的な韓国金属品を生産している。

唐津鍛冶屋は、消えつつある鍛冶技術の伝統を、4代目100年以上家業として受け継いでいるところだ。

唐津は昔から牙山湾を中心に海洋と陸地の文化が融合した独特な内包文化圏を形成しており、夜装分野でも他の地域と異なる農耕·漁業道具を製作した。 具体的にはウナギ漁用の窓、漁用の窓、水草除去用の鎌、掻く坑、錨、牡蠣取り、干潟用の鋤、干潟用の鎖などをはじめ、各種網の修繕道具、排水線用の道具などの漁労道具や、おむすび、鋤、川治などの農耕道具などに唐津鍛冶の金物強化技術および伝統技法を適用した点が引き立つ。

忠清南道は唐津鍛冶職人の伝統制作技法及び農耕と漁業が融合した接木技術の文化遺産的価値を認め、2016年忠清南道無形文化財第41-3号に指定した。

外浦里岬倉グッは漁業を中心とする井浦村と農業を中心とする大井村の住民たちが農業が盛んで、たくさん捕まえてくれといった村の繁栄を祈願するトダンクッの一つだ。 串倉グッは林慶業（イム·ギョンオプ）将軍を祀る西海岸豊漁祭である。 崔瑩（チェ·ヨン）将軍のように無実の死を遂げた英雄が巫俗神になったように、任将軍も巫俗神となって復讐のために中国に向かい、延坪島でイシモチを捕って船員に腹いっぱい食べさせたという伝説と共に、イシモチ捕りの神として祀られている。 外浦里串倉グッは2年か3年毎に旧暦2月の初めに3日間行われるのが前例だが、村の事情によってさらに頻繁に行ったり、遅れたりしたという。 他の豊漁祭では見られないチャクトゥタギ(雀頭打ち)があり、クッの順番が他の場所とは異なり、先に刺殺した後、クッ、タングッへと続くのが特徴である。

1947年生まれのパク·ヤンドクはパク·ボクソン、ソンウヒャン、ナムへソンなどにパンソリの師事を受けた。

パク·ヤンドクは完唱発表を数回行い、全国パンソリコンテストで大統領賞を受賞するなど多数の入賞経歴を持っており、水宮家の真価をよく保有している。

丹青とは青、赤、黄色、白、黒の5色を基本に用い、建築物や工芸品などに模様や絵を描き、美しく彩色することをいう。 このような丹青をする技術とその技術を持つ人を丹青長といい、丹青従事者が僧侶の場合は禁語または画僧と呼んだ。

韓国の丹青は三国時代の様々な古墳壁画を通じて見られるが、特に高句麗古墳壁画には当時の建築様式と丹青の姿を見せており、その由来が古いことが分かる。 古墳から出土した彩花、漆器などの器からも丹青が発見されているが、主に木造建築物に多く使われた。 丹青は建物の壁を華やかに飾ることと仏像を描くことも包括するため、絵画的な面が多い。

丹青章の授業過程を見てみると、まず最初に「十王草」からそのまま描く練習をし、鎧を着た天王草を身につける。 ある程度腕が上がれば仏·菩薩などを描く上段画を描き、丹青蔵になるのだ。 丹青の種類には白黒線で簡単に引く引く丹青、頭の草案を描く毛で丹青、五色で絢爛と描く金丹青など、様々な種類がある。

丹青は木造建築物を長期保存し、調和美のため砂や土から採取した<span class='xml2' onmouseover='up2(2800)' onmouseout='dn2()' 石彩</span>や鉱物で作った天然の岩彩を絵の具で塗るのに宮殿、寺院、寺院建築物に用いられた。 韓国の丹青は高句麗古墳壁画からも知られ、三国時代を経て高麗、朝鮮時代まで伝統的な脈が続き、韓国的な建築の美として発展してきた。

申宇順は1951年に生まれ、金一燮–伯父申彦洙に続く韓国仏画に師事された。 白羊寺羅漢殿、光州郷校大成殿、慶州仏国寺仙源、議政府大元寺、扶安内焼寺天王門、修徳寺寮舎などの丹青、金山寺弥勒殿、公州米麻谷寺大雄宝殿の模写など、全国の主な寺院に丹青に参加した。

申宇順は丹青の文様を正確に駆使し、適切に描き出すことで形美および比例感が優れ、色彩の調和などがよく整っている。

サンディ村の塔祭は、小正月を前後して村の大東神に村の安寧と豊作を祈る民間土俗信仰の一つである。 サンディ村の入り口にはおじいさんの塔とおばあさんの塔と呼ばれる石の塔が1対あり、村を保護して守る「西狼神」の役割を果たしている。

サンディ村の塔神祭の祭主（祭祀を主管する人）を供養主といい、否定せず、徳のある人を決める。 祭祀を執り行う日まで、祭祀を行う人と村人たちは不正を遠ざけて謹慎する。 陰暦1月14日には村の入り口に金線を引いて不正を防ぐ。 夕方になると風物を叩いて農気を捧げ、豊作を祈る農神祭と竜王祭を行う。 続いて、塔に行って村人たちの安泰を祈願して塔神祭を行う。 真心のこもった塔神祭が終わって帰ってくる時、山神の応答で山鳴りが聞こえると豊年の兆しと考え、山に向かってお辞儀をし、一晩中興を添えて遊ぶ。

唱民謡は広い地域で多くの人によって歌われることから通俗民謡と呼ばれたり、遊び謡の性格を持つ民謡と組み合わせて雑謡と呼ばれたりした。 現在は歌から得られる楽しみが、踊りやユンノリなどを通して得られる楽しさと本質的に違わないと考えられ、歌そのものを楽しむために歌う歌を歌唱遊戯歌といい、遊戯歌の範疇に入れて扱っている。 しかし実際には一つの分類名が全ての場合を満たすことは難しく、筆者ごとに場合によって異なる名称を使っている。 済州地域では唱民謡の伝承が非常に活発に行われており、「オドルトギ」、「イヤホン」、「ノヨンナヨン」、「シンモクサタリョン」、「ポンジガ」、「サンチョンチョモク」、「ドンプンガ」、「チュンタリョン」、「ジルグンアク」、「ヨンチョンゴム」、「ゲファタリョン」、「サランガ」など50種類以上の歌が伝承されている。

<龍田たちの歌保存会の現況>

会員数:約70人

市無形文化財22号指定(龍田の歌):2014.7.24.

由来:龍田洞一帯で歌われていた労働歌で60年代末まで語り継がれてきたが、その脈は途絶えたが、社）龍田の歌保存会の元キム·ドンオン会長と故チ·チュンサン全南大学名誉教授の故·ボム·デスン氏が2年余りの考証を通じて発掘再現

団体名 変遷社:社)地山龍田たち歌保存会 → 社)地山龍田たち歌保存会

→ 四）龍田たちの歌保存会(2012.6)

主な受賞実績

- 第1回('99.7)、第9回('07.6)光州広域市民俗芸術祭大賞

- 第40回韓国民俗芸術祭総合優秀賞(国務総理賞):'99.7

- 第48回韓国民俗芸術祭金賞(文化観光部長官賞):'07.6

- 第56回韓国民俗芸術祭金賞(文化体育観光部長官賞):2015.10

農楽は農夫たちがつるぎを組み、仕事をする時に弾く音楽で、鉦·鉦·杖鼓·太鼓のような打楽器を弾きながら行う音楽をあまねく指す。 農楽を公演する目的に応じて種類を分けると堂山クッ·マダン踏み·ガリクッ·トゥレクッ·パングッ·雨乞いクッ·ベグッに分けられ、地域的特徴によって分類すると京畿農楽·嶺東農楽·湖南牛島農楽·湖南佐島農楽·慶南農楽·慶北農楽に分けられる。

高山農楽は村の開拓時代から毎年小正月村の祭祀を行う一つの過程で行われてきたものと伝えられている。 農楽の過程は農具を先頭に銅鑼·太鼓·装具·象毛·雑色が農楽が行われる場所に向かう吉梅区、象 상の指揮に従って軽く走り時計の反対方向に回り太極模様を作って時計回りに回るトクチョンイ、円を回りながら象쇠の指揮に従って回り、象쇠と二つの同心円を描く2席、象쇠の調べに合わせて円を回り、象모를を被った人々が円の中から互いに手を取って小さな円を回り、象 중앙에と円を回り、象모를を組む象모를と鶏の輪を狭め、象석の中間に囲み、象석の輪を狭め、象석と象석の輪を積み上げながら1つの円をの順で同じ楽器を演奏する者同士が円の中央に出て遊びをする法鼓遊びとして行われる。

高山農楽の特徴は、固有の伝統的美しさを失わず、郷土色の濃い農楽の形を保っており、他の農楽遊びにはない鶏追い広場があるという点である。

ナルメブク舞は大邱の飛山洞（ビサンドン）一帯で伝承される太鼓舞だ。 正確な由来は不明だが、山の形をした雲が飛んできては、ある女性の悲鳴に驚き地面に落ちて小山になったという伝説によって飛んできた山という意味で「飛木山」と呼ばれるようになり、昔地方官吏が殉職した時、民がこれを追慕するために春·秋に太鼓を叩いて踊って祭祀を行ったという。

ナルメブク舞は白いズボンのチョゴリに紺色の戦闘服を着て頭に白い帯をかける。 太鼓だけが演奏楽器として使われ、慶尚道特有のトッペギ（クッコリ拍子）に合わせて踊る。 演出過程は、トゥンドクイ、ジャバンドゥギ(半織クッ)、フッテギ、タドラギ、ホホグッ、サルプリクッ、トッペギ舞によって構成されている。

ナルメブク舞は、我々の祖先の生活と情緒の一断面を示す民俗舞で、芸能保有者の尹鍾坤（ユン·ジョンゴン）氏がその脈を受け継いでいる。

雪位雪経は雪経とも言い、経を語るという意味を持つが、広義には<span class='xml2' onmouseover='up2(1979)'onmouseout='dn2()'>法師</span>の儀式場所を紙で飾った場所を示すこともある。

雪囲雪景の場所を作るには、障子紙に神霊、菩薩の姿とお守り、花柄などを切り抜いて作る。 これはクッダンの単なる飾りではなく、お化けを捕まえて閉じ込める道具である。 障子紙をハサミや包丁で切ったり切って作ったりするが、注射という赤い鉱物を混ぜた絵の具で神霊の名前を書いたり、絵を描いたり、お守りを書いて貼ったりする。 雪囲雪景は規模によって大雪景、一口雪景などに分けられることもある。 以前は雪囲雪景が全国的に分布していたが、現在は忠清道一帯でのみ見られ、他の地方のいわゆる「ソンクッ」と混在している。

雪囲雪景色は土着信仰であり伝統文化であり、これを保存するために無形文化財に指定された。

高敞五距離糖酸制の由来は、古くから高敞古の虚を埋めるために5方に建てた自然身体の糖酸で維持されてきたが、朝鮮後期正祖年間（1790年代）に全羅道一帯に洪水被害で莫大な疾病のため<spanclass='xml2'onmouseover='up2(5875)'onmouseout='dn2()')'被膜<span2>/span2(6'span2(2)の中で民心温2's)'span2(6'span2'span2街、周安、下通りの低地帯の堂山を完工した。

村信仰の標的としての意味もあり、全国で唯一の家族堂山祭りで作られた村の風水的な集団信仰的花札としても有名であり、五叉路堂山祭保存会では毎年五叉路堂山祭及び小正月民俗遊びを再現して伝統を守り、住民の誇りを鼓吹させている。

霊山斎は四十九斎(人が亡くなって49日目に行う祭祀)の一形態で、霊が仏教を信仰し、極楽往生する儀式である。

仏教の遷都儀礼の代表的な祭祀で、「霊山作法」とも呼ばれる。2500年前の法会が今日まで霊山作法で保存·伝承されたのが重要文型文化財第50号の霊山斎である。

また、その価値が認められ、2009年にユネスコは世界無形文化遺産に登録された。2014年7月、光州広域市は「光州労災」を市の文型文化財23号に指定した。