80年代の「ピーパンク（P-Funk）」を現代的なサウンドでアレンジした「レトロパンクヒップホップ曲（Retro Funk Hip Hop）」。

シュガー（SUGA）の持つプロデューサーとしての力量が伺える。

この歌はテンションが高いので付けられた「フンタン少年団（BTS）」という愛称をモチーフに作曲した。

メンバー全員が作詞に参加し、それぞれのキャラクターに合った歌詞を書いたという点が特別だ。

先に発表した「進撃の防弾」「八道江山」の雰囲気を受け継いで楽しむことができる。

サックスを前面に押し出したエレクトロニック·ヒップホップ曲

ビートを聞いたときは みんなで一晩中遊ぼう！「」のようなパティテューンの歌詞が思い浮かぶが、BTSはもう少し風変わりな見方でアプローチした。

「一日の半分は作業に最高」という歌詞で彼らだけのハッスルを表現したのだ。

人が遊んで楽しむ時、熱心に練習して音楽を作るのが私たちのスウェグ（Swag）であり自信だ」と話す。

洗練されたピアノの旋律をベースにしたコンテンポラリーR&Bヒップホップ曲（Contemporary R&B Hip Hop）。

メンバーVがメロディーメーキングに参加した。

この曲は「男前」の裏話に当たる。

「男前」では僕をぎゅっと捕まえてほしいと覇気あふれる告白をしたのに対し、「握ってくれ」では僕をぎゅっと捕まえてほしいと哀願し、愛の前で小さくなってしまった男の姿を表現した。

[花様年華pt.1]のスタートを知らせるイントロ曲。

BTSのSUGA（シュガ）と作曲家のSlow Rabbit（スロラビット）が共同で手がけた歌で、まだ世界に不慣れな少年たちが経験する混乱と悩みを盛り込んでいる。

シュガーは趣味のバスケットボールを家事の素材に活用した。

また、ボールの飛ぶ音とコートを走る音、息の音などをリズムに合わせるセンスを発揮した。

ニューヨークのヒップホップシーンで吹いている、 90年代のヒップホップの郷愁を感じられる曲。

BTSは実際、先日、デビュー前から暮らしていた宿舎を離れ、新しいところへ引っ越した。

これをモチーフに、住み慣れた宿舎を離れる名残惜しさと新しい巣へのときめきを込めた曲を作った。

かつての宿舎の思い出を一つ一つ描き出した歌詞を通じて、BTSの過ぎ去った日々を垣間見ることができる。

3枚目のミニアルバム「花様年華pt.1」のタイトル曲である「I NEED U」はアーバンスタイルが融合したエレクトロヒップホップ曲である。

叙情性が加味された東洋的なメインテーマとワイルドなヒップホップが結合された歌だ。

サウンド的にエレクトリックソースを使ってBTSの過去の音楽とはまた違った感じで感じられる。

ミニマルな構成と穏やかなボーカルだけで耳を虜にするトラック。

BTSのメインボーカルであるジョングクが初めてプロデュースに挑戦し、独学で身につけたピアノの実力も公開した。

アルバムごとに成長しているボーカルライン(ジン、ジミン、V、ジョングク)のかすかな声が鑑賞できる。

ラップモンスター(Rap Monster)の理想の「コンバースハイを履いた女」を素材にした。

ラップモンスターはこの曲を指して「私の私利私欲を満たした歌」と表現した。

アーバントラップ（Urban Trap）ジャンルの重いベースラインと強烈なビートが疾走本能を悟らせる曲で、新しい道に向かって再装填するNCT DREAMの熱情と抱負を盛り込んだ歌詞が印象的だ。

エレクトロハウス系列のポップダンスジャンルで、ザ·ボーイズならではの清涼感と純粋なエネルギーを感じることができる曲だ。

特に初恋に落ちた少年の心の中に、まるで花が咲いて火花が散るようなイメージを表現した「Bloom Bloom Pow」の歌詞がとても印象的な曲で、少年たちが感じる初恋の感情をエナジェティックでダイナミックなサウンドで表現した。

多くの人々が共感する胸の痛む別れ、酒で冷たい心を慰めてみるが、簡単には治らず、むしろもっと胸が張り裂けるような感情を涙がいっぱいになった杯で表現した。

レトロなアコースティックギターのプレーが、混乱した感情をうまく表現している。

現代人の健康な日常を応援するノラジョの活気に満ちたメッセージ"野菜"

プロモーションビデオは、ノラジョの健康を取り戻す冒険記を描きながら、激しいバイキングの覇気を盛り込んでいる。

アルプスの草原，中世ファンタジーをまたぐあらゆる種類のワールド·ミュージック·サウンドでスタイリングした

マフィアゲームに着目して好奇心と独特さを同時に加えた。

自分の感情をベールに覆ったまま、近付いて愛する人の心を根こそぎ奪うという自信に満ちたメッセージを盛り込んでいる。

プロモーションビデオも同様に、本物の自分の姿を隠したまま繰り広げられる高度の心理戦を描きながら、ぴりっとした緊張感を形成する。

『私の涙を集めて』の歌唱を担当したフィインは繊細ながらも悲しみを抑えたようなボイスで90年代のバラード代名詞である『私の涙を集めて』をより美しく感性的に完成させた。

アコースティック編曲とフィインならではの淡々としたボーカルは、この曲ならではの雰囲気をさらに極大化させた。 今回のリメーク版「私の涙を集めて」は原曲と違い、叙情的なアコースティックギターを中心にストリングとハーモニカ演奏が加わって寂しさを高める歌に生まれ変わった。

落ち着いているが情熱的なビートと中毒性の強いリフレーンが印象的なMoombahtonジャンルの曲だ。

Pluckサウンドとメンバーの声をサンプリングしたテーマが曲の鑑賞ポイント。 子供たち各自の魅力を存分に見せられる曲だ。

恋に落ちてこの夜を燃やすように楽しく踊りたい気持ちを「LATATA」という擬声語で表現した機知に富んでいる。