饱含咸安郡悠久农耕文化与农活声音的农谣



"咸安农谣"是以咸安郡地区悠久的农耕文化与春夏秋冬农事声音为框架构成的作品，对1980~90年代地区活动节目的一部分，暂时、片面地改编成作品的部分进行了重新探讨。

开始构思作品，收集"咸安九田民谣"和咸安地区逸音相关书籍资料，每年定期举行发表会。



咸安农谣一年四季的农作过程描写得非常细致，和现有的农谣不同，以快速的作品展开，展现了充满逼真的卓越表演。

国家无形文化遗产第11-7号"金泉金陵빗内农乐"是在庆尚北道金泉市开宁面广川里 빗内村传承下来的农乐,具有庆尚北道内陆地区农乐的性质。 尤其是金泉金陵内农乐,双手击打的大鼓游戏气势磅礴,在盘古德(灵风굿,灵山다)中体现出的军事阵式跳神尤为突出。

"南原农乐"是全北南原市金池面瓮井里一带传承下来的农乐,具有湖南左道农乐的性质和特点。 南原农乐具有野塘山跳,庭院跳,板跳等特点,同时反映了乞立跳。 值得一提的是,番禺的后굿(盗墓贼,才艺技)构成奇特,专供湖南左道农乐使用的蒲公英象母,传承人至今仍亲自制作并带走。

染色匠是指用天然染料印染衣料的工匠。从事蓼蓝染色的染色匠被指定为重要的无形文化财。朝鲜时代宫中设有专门负责染色的工匠，由此可知染色需要专业的技术。到了近代，化学染色的急速普及导致了天然染色一度继绝，20世纪70年代后，在一部分工匠的努力下才得以复原。技能保有者尹炳沄与郑官采都是传统方式蓼蓝染色的佼佼者，还亲自生产染色所需的所有材料。

板索里是1名说唱艺人根据鼓手（鼓手）的节拍，将矛、马、肢体动作混在一起，编成长篇故事。 朝鲜中期以后以南道地区特有的曲调为基础发展，根据地区分为东编制（全罗道东北地区）、西编制（全罗道西北地区）、中古制（京畿道和忠清道）等。

目前只有板索里五院或板索里五院传承了"春香歌、沈清歌、水宫歌、兴甫歌、赤壁歌"，是联合国教科文组织指定的人类非物质文化遗产民俗艺术。

大邱的板索里没有根据地域的不同而命名的创制名称，但自古以来就有许多名唱以大邱地区为中心进行活动，具有独特的特点。 被指定为板索里综艺持有者的李明熙名唱继承了从金素姬老师那里传承的铜哨祭板索里兴甫歌的脉络，朱云淑名唱继承了从李日珠老师那里传承的铜哨祭板索里沈清歌的脉络。

1955年出生的李恩奎被刘根永、李恩九等人赐予。 扶安柳川里陶窑址与康津舍堂里一样，是高丽时代镶嵌青瓷的制作地，李恩奎正在努力再现古代高丽青瓷的冥城和制作新作品。

1935年出生于扶安的金正乐从小时候开始就被道编手金炯旿、金英善、高泽荣等人师从韩屋建筑。

大木匠是指用木材建造房屋时，根据工法来裁剪木材的木匠，大木匠的下面是左右编修。

金正乐在全北等湖南地区从事韩屋建筑50多年，尤其在书院、乡校、斋室等儒教建筑方面表现突出。

针线是指用针缝线缝线缝线缝线缝线缝线，可以称之为制作整个服饰，指的是缝线缝线缝线，或者为了更漂亮而绣线，或者制作装饰衣服的饰物等。

制作衣服是一项复杂的工作，不仅需要针线技术，还要经过各种工程才能完成。

针作为针线的工具，其用途是用来缝补布和布。

针按大小分为细针、中针、粗针使用。 细针是丝线或绸缎等细布，用于缝制衣服或衣领、襟翼等细部。 比细针稍微粗一点的中针是像木棉或麻布等线条较粗的衣料，主要用于做衣服。 此外，粗针比缝衣服多用于缝被子，针头大，针头也大，大部分是用线缝成双层。

此外，针线工具还有线、尺、剪刀、熨斗等，利用这些工具为每个家庭打造舒适美丽的衣服。

但是决定衣服的样式、品位、效用性的最重要的原因还是在于担任针线活工匠的针线活手艺。

因此针线匠不只是单纯地缝衣服，而是从选择衣料到设计、裁剪、缝衣等，如果衣服的制作过程像全景图一样不输入就无法制作出像样的衣服，是忠于忠清地区传统的针线功能的传统文化遗产。

弓矢匠是指制作弓箭的技能及技工，制作弓的技工为弓匠，制作箭的技工为矢匠。众所周知韩民族自古以来就以高超的弓箭制作技术而闻名。中国视韩民族为善于制造弓箭和擅长射箭的东方民族，故称“东夷”。壁画中描绘有高句丽时代的弓，与现在使用的国弓相同，推测韩国传统的弓箭由此一直延续至今且无变化。高丽时代也非常重视射箭，朝鲜前期科举考试的武科中就有弓术，壬辰倭乱后鸟铳开始进入朝鲜，之后弓箭逐渐丧失了其武器功能，随着时代的变迁发生了较大的变化，现在普遍使用国弓角弓。弓矢匠是传统的工艺技术，已被指定为重要无形文化财。金博荣是弓匠技能的保有者，刘永基、朴浩濬、金锺国为矢匠技能的保有者。

丹青是指在木制建筑、木工艺、雕刻品等上用青、红、黄、白、黑五种颜色绘制各种花纹和图画，装饰得美丽、庄严。 另外，丹青还具有防止建筑物或器物等腐蚀和掩盖材质的不良性、宗教等信仰礼仪时将其与一般杂物区分的功能。

丹青在佛教或儒教盛行的中国、韩国、日本等地很早就流行，但延续至今传统的地方只有韩国。 韩国的丹青在高句丽古坟壁画中可以找到其起源，随着佛教的接受而进一步发展。

自古以来，官厅分为花社、花园、化工、涂漆场、涂彩场等，包括宫殿在内的客舍、祠庙、楼亭等，寺庙内设有叫做禁渔、花僧的自身化工集团，兼有寺庙建筑和佛像、佛画、雕刻等制作。

丹青的种类分为假七丹青、划线丹青、摩洛哥丹青、二锦丹青、锦丹青等，再细分后分为划线丹青、锦毛罗丹青等。

团长权玄奎先生1968年小小年纪就从画僧永奉大师入门，从师至今30多年，一直专注于丹青的匠人，在丹青和探花上留下了很多稳定且华丽庄重的优秀作品。

石匠是制作石造物的工匠，作品有寺院、宫殿内的佛像、石塔、石桥等。从三国时代至今留存有各式各样的石造文化财，说明我国的石造物制作技术已达到相当高的水平。石工艺材料为石材，全国分布最广的是花岗岩，此外还有蜡石、青石与大理石等。传统石匠利用锤、凿等手工工具为坚石注入生命力，创造及发展了高水平的石造文化。随着时代的变迁以及机器的应用，传统石造物制作技法逐渐退出历史舞台。为了保存及继承石造物制作的传统技法，已把石匠指定为重要的无形文化财，指定李益祥、李在珣为技能保有者。

东莱学舞是在东莱地区传承下来的学舞。 主要是在元宵节跳东莱野柳或拔河时跳的舞蹈，有位舞者在道袍上戴着纱帽跳叠加舞的样子被称为"鹤舞"。

东莱鹤舞不另备服装，在日常的衣服——长袍上戴着罩衫，穿着裤子、上衣、布袜和米图里即兴跳舞。 伴奏乐器由铜锣、腰鼓、锣、鼓等农乐编成，节拍为慢节奏。

舞姿有，两手摇动飞翔的女婿、抬起一只脚站立的女婿、展开鹤翅膀后蜷缩的女婿、左右上下看向的女婿、左脚弯曲膝盖向前伸、右脚向后伸的状态下左右摇摆或上下轻轻移动的女婿等。

从构成来看，没有像普通民俗舞一样按一定的顺序编排，而是强调了自由奔放的即兴性和个人魅力。

东莱学舞是以自然美和艺术美相结合的优雅、格调高的舞姿表现的艺术价值很高的舞蹈。

综艺拥有者刘金善（口音）、综艺拥有者候选人李成勋（无业游民）等延续着这种脉络。

李玉姬1936年出生于忠清南道扶余，又名李日珠。

从小学习声音，从名唱李起坤开始熟悉沈清歌、春香歌等板索里的基本。 之后从名唱朴草月、金素姬、吴贞淑等人那里学到了板索里，作为名唱提高了自身素质。

李日珠1979年在全州大习游戏中演唱盘索里部分，1981年和1983年在首尔国立剧场演唱了沈清歌和春香歌，1982年获得了全罗北道文化奖。

乐器匠是指制作用于腰鼓、鼓、短箫、伽倻琴、玄琴等传统音乐中的乐器的技术或具有其功能的人。 在湖南农乐的发祥地全北地区，高水平的农乐器的制作及普及具有顺畅的地区特性。

腰鼓是代表性的节奏乐器，高丽时期从中国宋朝进口，至今广泛应用于多个领域。 也叫"长鼓"或"细腰鼓"，是用马皮和牛皮做材料。

鼓是一种用木头编织的桶上套上皮革，用筛子敲击敲击的乐器，经常收集几片松树编织鼓筒，并在两面系牛皮。 用于宫廷音乐的大部分是用钉子钉住的，但民间更多的是用皮带捆绑的。

短箫是以竹子为材料制成的竖向管乐器。 洞口上面后面的一条和前四条合起来共有五个，但前面的第四个洞不使用。 音域达到两个八度，音色清丽 虽然也用作独奏乐器，但主要用于室内乐与其他乐器合奏。

伽倻琴是固有的代表性弦乐器之一，古文献中的韩文标记是"凯歌"，在雅乐或正乐中使用的是法禁或风流伽倻琴。 伽倻琴在狭长的长方形梧桐树共鸣板上挂上用丝线绞成的12根绳子，每根绳子都支撑着，竖起了便于移动的小木柱。 音色清雅，演奏技巧多样，广泛应用于雅乐和民俗乐。

琴又名琴琴，3~5世纪左右由王山岳改良中国乐器首次制作而成。 关于制作方法最古老的文献是《乐学轨范》，据记载，琴的前板使用梧桐树，后板使用栗树，卦使用黄杨木制作。 据推断，琴是按照咒语制作的，制作方法是口传相传的，与其他乐器相比，需要满足书生们的苛刻要求，因此制作技术水平也较高。

乐器匠是传统的工艺技术，短箫制作方面高易坤、鼓、鼓制作方面徐南奎、腰鼓制作方面姜信河、琴制作方面崔东植、伽倻琴制作方面高秀焕等均被认可为技能持有者，延续着其脉络。

韩国电传通讯发的"华惠"原来是指脖子所在的长靴形态的鞋子，"惠"是指脖子短、没有韵头的鞋子，因此被划分为单独的匠人，但现代将这两项技术统称为"span class=xml2";"onmouseoverl"up2(6262)"onmoutse"。



华惠章的拥有者安海杓自朝鲜末期祖父时期开始，就世代以制造传统通讯"华惠"为家业，传承系谱十分明显。 即，祖父在1880年代制作了士大夫和官吏们的鞋子黑慧，父亲也继承家业制作了终身传统鞋，安海杓从父亲12岁的1962年开始继承传统鞋脚制作功能，从1969年开始正式继承家业，继承继承家业等。



另外，继承或保管祖父和父亲曾使用过的1920年代传统画本、新本、底本、四驱团、铡刀、新骨、锥子和针、窗歪理板、尺等使用工具。木偶:</span>,<span classlass'xml2' onmousseover='up2(5705)'onmousseout='dn2>太史慧</span>,儿惠（女童用石头尖鞋）><span classlogonx2ml>



华惠章拥有者安海杓在如今产业化社会的艰难环境中，一生以制作华惠为生，走独行的精神，其功能也非常突出。 而且夫人和2个儿子等传承者都是家族成员，他们的功能也很优秀，而且为了传承华惠制作功能而齐心协力，这一点也值得高度评价。



因此，安海杓不仅拥有明显的华惠章传承系谱，忠实遵守华惠制作的传统制作方法，而且功能优秀，拥有自己独有的制作方法，为了传承、保存和激活传统鞋制作功能，有必要指定为非物质文化遗产进行保存。