韩良武是将韩良和僧侣诱惑一个女人的内容用舞蹈表现的舞剧。 闲良是指没有一定官职，吃喝玩乐的贵族。

虽然来历不详，但根据高宗（1863~1907）时期郑贤硕的《教坊歌谣》记载，推测该歌曲是朝鲜后期祠堂牌子的表演。 1910年以后盛行于妓院（妓院）。

韩良舞中出现了乐师、韩良、僧侣、新媳妇、主谋、别监、上座、下座等，由不同角色性格不同的舞蹈动作和着装构成。 如韩亮，在袍子上用丁字冠，别监穿宫中别馆服，色诗是宫中妓生服，在笼头套上色汗参，用猪圈。 僧侣着僧袍，戴袈裟，戴小方帽。 内容讽刺了朝鲜时代的颓废性，惩罚堕落的书生、破戒的中、没有情操的媳妇、懒惰的官吏等。

韩良武是韩国假面剧中妓女界最有名的戏剧式舞蹈，具有动感、阳刚之气，因此被称为男性舞蹈的代名词也不为过。 另外，既不是宫廷界的舞蹈，也不是纯粹的民俗舞，而是教坊派的舞剧，具有重要意义。 综艺拥有者金德明（音）等6人正在延续这一脉搏。

居昌"麻布声音"是为了消除"麻布"的无聊而唱的劳动谣。

庆尚南道居昌郡自古以来就是麻布的故乡。 在生产麻布之前，从撒下麻种到织布，需要付出各种劳动。 这种全过程被称为"吉萨姆"，在这里又被称为"桑贝吉萨姆"，女性劳动多于男性。 "桑叶声音"由7个过程组成，包括锄地声、剪草声、山锥声、纺车声、参三声、枕边声、织布声等组成。

居昌三北一声令人忘记辛苦农活的劳动谣传承了李末珠的脉络。

所谓关联场是指制造长竹（长竹杆）的人或技术。 由于香烟是在壬辰倭乱（1592年）之后通过日本传入韩国的，所以推测烟袋可能是在那个时期传入韩国的。 据传，大约从550年前开始，在晋州市文山邑就生活着制作烟袋的人，现在也是聚在一起生活，所以把那里叫做"竹房谷"。

烟袋根据烟蒂半径、躯干、水齿的大小，选择小粥。 中粥 竹子分为竹子，根据材料和花纹分为竹子、回纹竹、杨亭竹、梧桐竹 结构由装满烟的烟筒和叼在嘴里的烟嘴、烟嘴和烟嘴组成。

制作过程为，将铁熔化-铁劈成-怀抱-咸脚-竹子-竹子-做海纹竹花纹-做花儿-捣碎花-盘五金-赶花-做木偶-做木偶-接木头的-做木偶-拔丝-捣乌铜-插舌。 最重要的是把熔铁和财物结合起来。 工具有锤子、凿子、石头、绳索、弓、瓦楞等。

宗庙祭礼是在供奉朝鲜历代国王与王妃神位的祠堂(宗庙)内举行的祭祀，又名大祭。宗庙以及社稷是象征国家存亡的重要象征物，内有正殿(19室)与永宁殿(16室)。宗庙祭礼分为定时祭与临时祭。定时祭于四季的第一个月，即一月、四月、七月与十月举行，过去国家有喜事或不吉利的事情时都会举行临时祭，但在解放后每年只在五月的第一个周日举行。举行祭祀的礼法或礼节堪称楷模，进行顺序与步骤非常严谨庄重。宗庙祭礼与重要的无形文化财第一号宗庙祭礼乐一起于2001年5月18日被列入联合国教科文组织《人类口传及无形遗产杰作》。

马山合浦区镇有一个连接高丽、朝鲜时代的组唱。 以枣仓为据点发达的村庄在开港之际变得更加繁盛，城市迅速发达。 城市的发达和赵昌智的特点发展了大量的娱乐娱乐，赵云船的航行和航行安全成为居民的生活条件，由此产生了信仰。



1894年因为曹昌的废除，丧失战胜基础的诚信大祭曾一度中断。 期间，1904年马山浦发生了暴风雨的灾难。 以此为契机，以鱼市场客主集团为主体的诚信大帝从1905年开始重新复兴为市场制。



这一时期，设立鱼市场新党，施行了"树立别神"的民俗仪式。之后进入产业社会，诚信大帝无法维持地区庆典的地位，以水协中介人协会为中心只维持了其体制。 本来每5年进行一次仲裁，每10年定期进行一次大祭。 现在每年只维持机制的形式。



2006年马山文化院作为地区文化发掘事业的一环，促进了诚信大帝的继承和保存事业，现在组成诚信大帝保存会进行继承。 大祭的根据是以1928年的《中外日报》、1954年的《马山日报》报道和1954年最后的大祭官金俊英的口述资料《1984年采录》为基础构成的。

制作乐器的匠人叫做乐器匠人。 朝鲜时代经国大典的空前厂房灯上，可以看到与风物场、争场、故障等乐器相关的工匠们的名字。 韩国制造至今传承的乐器大约有60~70多种，其中既有韩国特有的乐器，也有源自中国或西域的乐器。 虽然没有制作这些乐器的匠人，但将各个项目合并后分类为乐器场。

虽然没有明确的记录，但我认为制作乐器的专门工匠们从三国时代开始就存在。 高句丽古墓壁画中各种管乐器、弦乐器。乐器等登场，新罗梵钟的纹样上也能看到乐器。 看似4世纪以前的新罗土偶中也发现了伽倻琴人物像。 另外，从制作古琴的高句丽的王山岳、伽倻琴相关的伽倻的嘉实王、新罗的万波息笛等传说中可以窥见乐器的诞生，但并没有关于制作工匠和制作方法的故事。

在朝鲜时代，礼乐被儒教所重视，为了制作国家祭礼和礼仪用的乐器和义物，乐器都监。乐器嵌色。设立了乐器制造厅等特别部门。 另外，国家音乐机关掌乐院为了制作多种乐器，动员各领域的匠人指挥监督工作，最后负责乐器的协调和收尾等工作。

国乐器可以分为弦乐器、管乐器、打击乐器等，也可以根据材料区分，将8种重要材料称为"出售"。 有金银铁制的乐器等。 石是用石头制成的乐器，有编经和特经，砂是孔明通用丝线编织的乐器，琴、伽倻琴、奚琴、牙筝、琵琶等属于这里。 用竹子做成的乐器有笛子、奶盆、糖笛、短箫等，炮有用瓢材料制成的乐器生黄灯，土是用泥土烤制的，有熏和火。革是圆筒套皮制成的乐器，有长鼓、长鼓、坐鼓、折鼓、小鼓等，木是木制的乐器，有朴、丑、渔、等。

伽倻琴分为正乐伽倻琴和散调伽倻琴两种，在材料、大小、音色、协调法等方面存在差异。 正岳伽倻琴的区别是，挖出厚厚的梧桐树做共鸣桶，而山鸟伽倻琴不使用圆木，而是挖出梧桐树后，再用板材加上胶粘成共鸣桶。 大小与规格化的西洋乐器不同，根据演奏者的身体条件，会逐渐变大、变小。 正乐伽倻琴大约为160~170cm，宽30cm，弦长140cm左右。山鸟伽倻琴的长度、宽度、弦的长度都更小、更轻，可以说是朝鲜末期为了演奏民谣而缩小、变形了正乐伽倻琴。

梧桐树需要将30至50年树龄的树木大致修剪成形状，自然干燥5年以上。 因为上下板是不同的树，所以贴的时候两边都用左端，这里用的是花类或者樱花树。 镶嵌的两端是龙头和凤尾，龙头是伽倻琴的头部，凤尾是下面的部分。

2002年4月23日，金福坤被认可为拥有者，正在进行活动。

请咨询首尔特别市历史文化遗产科（☎02-2133-2616）。

背甲是指在床上或平床上使用的位置，也可以当作补品使用。 其材料是一种名为龙须草的植物，与莞草的王谷有区别，广泛生长于我国的稻田、小溪或湿地。 在细长、单面圆润的茎中，有如海绵般有弹性的芯子，也被称为"骨草"。 目前，利用这种草制作多种农产品的匠人有草场和青贮场。 草稿或草稿匠人除了位置、席子、坐垫外，还制作铜、盒等生活器物及装饰品。据悉，灯笼的用语是"用胶水挤出前部，背面为了弹性，再加一层毛"。

在《三国史记》的<去基祖>里"苏雷"的徽章使用了莞草席。"是有记录的，<直观潮>中有官厅叫石田的记录，可以看出有专门找位置的匠人。

在高丽，社稷神人后藤和后稷的神位上铺有莞草，王室则使用文石、彩石、华文大石。 北宋的使臣徐兢在《高丽图经》中说""（高丽的产品）非常柔软，折叠或弯曲都不会损伤，黑色、白色相互混合形成花纹，铺在床上精巧的东西非常优秀。因其优良的品质而被用作与外国的贸易品。

朝鲜时代《经国大典》工厂有印章和石匠，印章在长兴高中有8名，石匠仅在下三岛就有338名。 向中国派遣同志使时，最多一次可以引进124块华文石，堪称优秀的特三品。 万花石、万花方石、万花阁色石、龙门石、花门石、杂彩花纹石、彩化石等王骨制品在宫廷和上流层中使用。

据说，灯笼在制作方法上分为制作白石的白石匠和制作花纹的画门匠。 在凉席架上插上刃，然后在一天之间用针杆把球挂上，左右各放两下，用身体编织，这就是白石。在白石上摆上花纹，用毛笔在最边上的位置做内空石支撑，边缘根据底部的图案颜色，用青色、黑色、紫色、褐色布装饰走廊。

纹样的种类有寿福康宁等文字或几何纹和绘有花朵图案的花纹等，大部分镶有边框，中间镶有中心图案。 为了加入图案，需要多种颜色的龙须草。 白色是打磨、修整、使用马铃薯、青、红、黑、灯等的基本颜色。 最近，经常使用的多种颜色等直接染发龙须草，而龙须草与布相比不易染发，所以工作难度较大。 在安排座位时，有露出倾斜或隐藏起来制作的方法，前者称为老耕所直，后者称为隐耕密直，进行了区分。 当然，由于银镜密织制作精细，密度高，所以被认为是优秀的。

2002年4月23日崔宪烈被认可为拥有者，2017年8月10日成为名誉拥有者。

请咨询首尔特别市历史文化遗产科（☎02-2133-2616）。

芥菜分为芥菜帽和芥菜帽，芥菜帽是指在芥菜下面边缘外宽阔的地面部分，也叫"阳台"、"甲阳"，在济州也叫"阳台"。 纱帽和洋苔的材料是竹条。 高分阳台是指阳台种类中的最佳商品，阳台品质取决于"大米"和"支架"的收效及"桃李"数量的多少。 古坟阳台的商品是大米和朋友数500，理数90。

始祖昌是朝鲜后期的佳客李世春开始的，在朝鲜纯祖（在位1800~1834年）发行的《游艺之》中首次流传了相当于经济的平时调乐谱。 之后受歌曲的影响，衍生出了很多始祖曲调，随着始祖唱在各地方的普及，逐渐呈现出了地域特点，以首尔地区为中心分为经济、全罗道的完制、忠清道的内涵制、庆尚道的永济等。

内炮制是始于忠清南道西北部地区的始祖唱，是忠清地区固有的音乐。 韩佑燮老师宋从郑九益那里学到的内抱制时调有平时时调、反刻时调、社论时调、女唱之音时调、男唱之音时调、中腰时调、钩子时调。 韩宇燮传承的始祖唱在忠清地区内炮制始祖唱的音乐特点"初章、中章、终章"的尾声部分出现了3到5节拍的缩影，音结构是黄钟。 重虑

晋乌龟是指慰藉亡者灵魂，送入幽冥的亡者天道巫。 全国各地都有望子千岛湖，首尔称它为秦五龟，规模较大的称为新南巫术。 在湖南被称为"洗漱巫术"。

江华乔桐岛也传承了亡者迁都礼仪——金乌龟特。 乔栋镇五官与黄海道巫术、京畿巫术、首尔巫术不同，具有独特的构成方式。 有降水节拍等，有迎万岁节拍，也有乔洞迎万岁节拍，与黄海道巫术万岁节拍和首尔巫术万岁节拍不同。

乔栋镇、奥古奇特被带到14街。 舞动一切舞弊的"别否定"、拜神的"不贞巫术"、拜神听人愿的"七圣巫术"、披着南快子的巫师拿着扇子和铃铛请将军神的"将军街"、穿着南齐马的"星上医大"进行的"别想街"、穿着新疆医大进行的新疆街、穿着南齐马的大快子的巫师跳着"大快子"的舞。 乔桐古董从将军街到大甘街，接连带走了古董，这4条街具有连续性。

接着是穿着红裙和昌夫医大的巫婆拿着扇子和长纸清拜昌夫神的昌夫街、穿着黄色蒙头进行的明道街、呼唤私人财产进行的私财街、进入黄泉的亡者越过荆棘门进入古德城的荆棘门、挂在大米马上的巫婆开始亡者魂飞魄散的灵魂厅、随着念佛长坛，用身体和三贝一起建成的桥。

江华乔桐岛除了镇午祭器外，还有大同祭器、府君堂祭器、四神祭器等，每个家庭都设有常去的舞堂，为家庭献上一份爱心，是武业盛行的场所。 在这样的背景下发展的乔栋镇五旗是在黄海道巫术和首尔、京畿巫术之间体现地区认同感的巫术，备受瞩目。

瓮器原本是陶器(只用粘土搅拌后烤制而不上釉，因此无光泽)与釉陶器(在陶器表面上釉，有光泽而坚硬)的统称，但近代以后随着陶器使用的急剧缩减，瓮器变成了釉陶器的代称。瓮器匠是指制作瓮器的技术及技工。储藏及发酵我国传统必备饮食的用具为瓮器，但随着科学文明的发达与欧美先进文明的引入、器材料的发达与住宅空间的现代化等，导致了瓮器需求逐渐萎缩，再加上韩国战争前后瓮器生产所需的柴火不足，为了节减生产费用开发了新材料，导致传统制作技法逐渐消失，传统瓮器制作技术也濒临失传。瓮器匠现已被指定为重要的无形文化财，致力于该技能的传承。技能保有者李来元去世后现在后继无人。

济州岛的佛教意识在给佛的阴性供养和再供养方面与陆地部的地区不同。 特别是作为阴性供养的梵音即梵呗是在佛教仪式中，为上供灰烬而献给佛祖的音乐，是迄今为止用于向佛祖传达人类愿望的仪式。

济州佛教意识的特点是，随着佛教传承到济州，与济州的传统文化相联系，与陆地地方不同。 即，济州佛教的岁时仪式中的七星祭和山神祭比陆地地方进行得更加盛大。 这是因为济州的巫俗礼仪中山神祭和七星祭与佛教礼仪相联系，得以传承。

与陆地地方相比，济州岛的佛教意识因重视四字天道礼仪而更加庄严地进行，在天道斋49斋时，将从陆地地方消失的侍王阁拜以侍王阁厅殉职，生前礼数斋的浴佛意识也得以传承。 佛教仪式音乐《安彩飞声》以敲打太澄、木铎、鼓的方式念经，比陆地音乐慢很多，具有济州地方的土理。 另外，和清（回心曲）也变异了佛教的回心曲，与在陆地地区传唱的声音不同，被称为济州土里。

被指定为济州特别自治道非物质文化遗产第16号的济州农谣是济州地区具有代表性的农谣。 就像火山灰土的自然环境一样，济州地区与旱田相关的民谣非常多。 被指定为非物质文化遗产的济州农谣有《叫绳的声音》、《进士大声音》、《打柴的声音》等三首，技能拥有者为李明淑（女，74岁）。

○木雕匠拥有者李熙玉（法名青苑）15岁进入佛教雕刻界，建造了无数的木雕佛像等，以雕刻匠的身份活动了40多年。 作为雕刻僧，明传法脉和木雕匠传承系谱，还继承了朝鲜后期雕刻僧的系谱。

○ 特别是立足于传统工具和传统制作方式进行作品活动，以对传统工具的用途和佛教图象的彻底研究和理解为基础，固守传统的供奉方式，而且为了打造适合新创建的寺庙环境的佛像而不断努力，其功能已达到相当高的水平。

而且他的作品不仅具有继承不信任观的外形完成度或单纯的礼拜对象，还蕴含着作为佛教圣宝物的神圣性。

○木雕匠拥有者李熙玉法脉谱和传承谱非常明显，是兼具传统雕刻技法和体系理论及卓越功能的木雕匠，特别是继承近代后断绝的曹刻僧的命脉等，具有充分的资格被指定为釜山广域市指定非物质文化遗产及承认的资格。

在古城地区被叫出的渔捞谣有几个不同的名称，下船的声音叫"油炸声"、"刺痛声"、"刺痛声";上船的声音叫"油炸声"、"夜哈声"。 另外，把撕肉的声音称为"抄袭声"，把明太鱼捏成痰的声音称为"演员的声音"，划船的声音称为"嗨哟声"、"哎哟声"。 打鱼的声音叫"痰声"、"酸痛声"、"哎哟声"，拉网的声音叫"哎哟声"，拉网的声音叫"连枷锁的声音"，明太岁把声音叫"长子啊父子"。 由梨树声（挑花声）、摇网声、拉网声、拉网声、抄明太鱼声、尚德河和观太声组成和传承着多种明太鱼声。 捕鱼纲的内容在每个作业阶段都有所不同。 在锚索声或高跷声之后，又一边划船一边出海。 之后，歌曲会根据捕鱼方式而变化，如果收起事先布下的明太鱼网，就会发出拉网的声音，但是用船上的网捕捉鳀鱼时，会发出拉网的声音、拉网的声音、打鱼的声音等。 相反，用拖网捕鳀鱼时，没有拉网的声音，而是拉网的声音和打鱼的声音。 在古城地区，除了捕明太鱼的声音外，还有盘岩里番牛圈里疾呼的声音和孔贤镇摘熊岩的声音等。 "班瓦里圈养声"是渔民和居民捕获鳀鱼，迎接满载而归的渔船，歌颂风渔乐趣的渔歌，分为"放出鱼和拉网声"、"拉网声"、"放鱼声"等。 据悉，孔贤镇的"小熊岩摘海带"是在孔贤镇前海的熊岩、火根内岩等大小不一的岩石上，为了摘取优质海带，在清除岩石上粘着的杂草的过程中，为了忘记艰难而唱的"鱼露瑶"。