虎山春是新林经济、林园经济十六地等16个古文献中介绍的酒，是19世纪学者李奎京撰写的百科全书形式的书《梧州渊文藏传山古》中称赞虎山春的朝鲜四大名酒。 出生于全北益山的李连镐先生是嘉蓝李秉基的弟弟、独立功臣李秉锡的长女李庆熙的四子，从母亲那里得到传承后，认清了虎山春的重要性，并为了培养后辈，正在进行传授活动。

庆尚北道青松郡地区从朝鲜时代开始就盛产优质的五色粘土。 利用这样好的材料，自古以来青松地区的多家陶器店就能大量生产出优质陶器。 青松郡巴川面松江里、真宝面富谷里、安德面鲁宰等地生产了很多陶瓷器，他们制作的陶瓷器不仅在附近地区，在全国也流通。



但1970年代以后，随着生活环境的变化，塑料、玻璃、不锈钢容器的使用增加，对陶瓷器的需求逐渐减少。 另外，在具备电气窑等设备的现代化陶器工厂大量生产陶器，传统陶器店逐渐退出竞争。



在这种情况下，青松地区的传统陶器店几乎全部消失，真宝面李武男一家经营的陶器作坊是唯一延续青松陶器命脉的地方。 1997年被指定为庆尚北道非物质文化遗产第25号的青松陶器匠的技能拥有者李茂男，从曾祖父到儿子代，足有5代传承家族业，以传统方式制作陶器。

青松秋弦弦头声是万家的一种，是万家挑丧舆时唱的歌。 这是祈祷死者的冥福、寄托活人长久愿望的口头民谣，是丧礼仪式中唱的丧礼仪式。

如果将万家按功能分类，可以分为祝愿万家、丧舆出去时的出丧万家、坟墓时的成份万家。 青松象头声没有祝愿万家，但是有稀有的大盗和黑暗的声音，有出丧万家的丧舆声，有城门万家的丧舆声。

青松秋岘上头声是能够了解民族情绪和文化的民谣，因此被指定为非物质文化遗产。

现综艺拥有者申相京在隔年举办的青松文化财中作为赏赐游戏的说唱艺人活动。

漆匠是指具有制造漆器的技术和功能的人，漆器是指在木器上涂上漆树液的容器。

做漆器是做漆的，漆的种类有生漆、精制生漆、精制漆。 生漆采用传统方法从漆树中提取的完整状态。 精制生漆是将生漆中的异物去除后的漆，用于药材或容器中。 精制漆是指为涂在工艺、工业品上而用各种颜色制成的漆。

漆的成分有橡胶质，对防水有效果，也有不腐烂的效果，以前几乎给葬礼用棺材上漆。 漆越久越坚硬，还有防止湿气、虫子的效果。 过去八万大藏经之所以能够长期保存下来，有很多理由，但其中漆起到了很大的作用。

漆柜是能够感受到各种效果和淡淡魅力的传统工艺技术，申重铉被认可为技能拥有者，正在延续其脉络。 首尔市非物质文化遗产第1号漆匠除漆外，还追加指定了漆、黄漆、彩画漆、南太漆等4个项目。 拥有者有孙大铉（漆）、洪东华（黄漆）、金环境（彩画漆）、郑炳浩（郑炳浩）。

对<b>围城文化遗产的详细咨询请转至首尔特别市历史文化遗产科（☎02-2133-2616）。</b>

水陆斋是朝鲜初期为水陆的所有孤魂进行超度的佛教仪礼，在《朝鲜王朝实录》中有举行记录等，历史性与艺术性很高，与具有个人超度性质的灵山斋相比，大众性突出，具有日斋、夜斋合设这一仪礼上的特殊性。 南边水陆斋继承了庆南一带传承下来的梵音之命脉，在仪礼和音乐方面蕴含了庆南地区的地域性，作为佛教仪礼具有极高的价值。

农乐是指农夫们编成圈子工作时打出的音乐，是指敲锣打鼓等打击乐器展开的音乐。 也被称为是"跳神、卖球、风葬、金库、吹军"等。

浮桥农乐是指忠清、京畿地区的农乐。 农乐的过程按顺序依次进行问候、旋转、打开堂山、七彩五芳感冒、解冻、舞童快子游戏、小鼓节跳、十字架、四通百耳、打圆圈、扭筋、丰收、折蕨、小偷跳、小跳板游戏、个人游戏、后泄、退场等。

上肢农乐与其他忠清、京畿农乐在构成上具有相似性，这是因为各农乐团的生铁参与了1950年成立的南师堂牌。 但是七彩筷子和舞童骑行与其他地区不同。

《马岛磨坊之声》是给捕鱼网送鱼的作业时唱的劳动谣，结合捕鱼网拉网的声音进行表演。 难以传承的渔业劳动窑完整地继承下来，不仅具有宝贵的文化价值，而且再现渔村的生活面貌，展现合作和谐的面貌，具有传统文化现成的传承意义，因此更有价值。



"马岛渴求儿"与岛上人的主要谋生手段"捕钱鱼"一起，是从很久以前开始传承下来的具有特色的声音。 虽然其发生年代不详，但声音的节拍和歌词中都体现出自己的人生悲欢，传承状态良好，具有传统文化书的价值。



捕鱼本身从古至今没有变化，但随着捕获钱鱼的方法现代化，村落共同作业不再需要一个过程，作为文化遗产，如果不加以保护，这个声音最终只能被消灭，所以应该努力保存下去。

平泽民谣是将京畿道平泽地区传承的劳动歌谣捆绑在一起指定为文化遗产。

平泽与西海岸相邻，是包括广阔农田在内的地区，因此将用于农耕的农谣和大海日唱的《渔歌》、葬礼仪式要义三种民谣结合在一起传承下去。

农谣是种秧时唱的插秧声《上司的声音》，这首歌是京畿道南部广为传唱的乐曲类型。

水田分草伐、财阀、万物三次锄草 这时组织互助组集体干活唱歌。 在《初伐》和《财阀》中分别演唱了意味着泥土凝结的"二级声音"，在《初伐》和《初伐》中则分别唱出了具有"童话，慢慢大腰"和"弯腰慢慢松土"意思的副歌"大腰声音"。

在《海鸥》中，唱的是"嗨哟-嗨哟，房蟹兴蟹玩"的"房狗打令"，属于祠堂贝索里系列房牙打令的类型。

板索里是指一名说唱艺人根据鼓手（鼓手）的节拍，将声音（矛）、话（否）、动作（羽翼、韵律）混合在一起，编成长篇故事的舞台艺术。

盘索里根据地区特点和战胜系谱，分为全罗道东北地区的东编制、全罗道西南地区的西编制、京畿道和忠清道的中古制。 其中，西便制以哲宗（在位1849~1863年）时期的名唱朴维传的《声音》和只以金采万传出的声音为主轴，形成了大纲。

西便制声音是比较俗乐（民间流传下来的音乐）音阶的一种，即'span class'xml2' onmousseover='up2（313）'onmousseout'dn2'界面调'</span>多用声音，用细长的音调头，用细长的音节拍音调。

板索里是指由一个说唱的人、一个敲鼓的人、一个排山倒海的观众组成的舞台艺术。 唱的人用声音和台词（不）和肢体动作（说唱），敲鼓的人根据唱的人的节奏敲鼓，配合节拍，营造出欢快的氛围。 盘索里根据地区特点和战胜系谱，分为全罗道东北地区的东编制、全罗道西南地区的西编制、京畿道和忠清道的中古制。

其中东编制以宋兴禄为始祖，以宋光禄、朴万顺、宋禹龙、宋万甲、柳成俊为始祖，形成了大条线。 东便制声音采用的比较多的五音之一"羽声"的曲调，声音沉重，声音短小，由粗壮的装饰音组成。

被指定为南都仓东编制的艺能持有者的朴花顺在50多年间一直专注于板索里，是善于编排和表演的正统国乐人，很好地守护了板索里的艺术性。

管理木材的匠人叫木匠，建造宫殿、寺庙、房屋的木匠叫木匠，制作家具、窗户等的木匠叫小木匠。 对于小牧场来说，需要最大限度地发挥树木所具有的美丽，创造韩国固有的造型美的能力。 即，不仅需要对树本身的理解，还需要对木结构的知识，最重要的是要有艺术感。 同时，完成的假酒在具备实用性和艺术性的同时，最重要的是耐久性强，能够很好地抵御气候的变化等。

木家具的制作过程多样，复杂，精巧。 仅编织方法就有拳头编织、软耳织、账簿编织、燕尾纹编织等多种。 一锤子不打一锤子，结出坚实的构架 这里结合了金属、螺钿、画阁等，漆树的真液漆作为涂料，增加了耐久性和美丽。 雕刻和镶嵌十长生、龙纹、云纹、字纹、四君子等各种图案，赋予艺术价值。 木伤感冒法按照纹样挖掘树木，将黑檀、花类、槐木、贝壳、白铜、银等不同颜色的树木和材料夹在一起，以多种颜色表现纹样。 这些多种技法被用来做我们传统的家具。

技能掌握者权宇范从父亲那里学习了传统工艺技术，在吴良焕先生的门下学习了现代技术，还拜访了金五谦先生，学习了佛像、马、虎、龙、秃鹫等立体作品的制作。 1970年20岁时，在商工部主办的第1届优秀工艺品大会上，与师傅一起参展，师父入选，权氏精挑细选，被称为青出于蓝。 他强调温故知新。 根据木制房屋的坐式生活而制作的传统家具主张应该制作成适合水泥结构的公寓立式结构，并付诸实践。 同时还要继承和发展传统工艺的质朴、分割之美等优点，结合新感觉，打造超越时代的新概念名品，这才是真正的传统继承。

在制作家具的过程中，在涂漆或雕刻之前，仅用木头制作的状态被称为白骨。 这种状态的小饭桌叫白骨小饭桌，建筑上也叫白骨屋。

在这白骨上涂上漆，用螺钿或雕刻装饰，家具就完成了。 与化妆前的素颜相同，螺钿匠人、漆匠、花角匠虽然多，但白骨匠却很少。

白骨家具经过挑选好树，锯开，打磨，拼凑的过程，形成形态。 为了软化家具的外皮，用密封垫擦光，用鱼皮擦擦。 然后在整个表面涂上芝麻油。

拥有者金义勇十五岁上京，向首尔市非物质文化遗产技能拥有者闵钟泰学习制作家具，之后在孙大贤先生工坊工作。 他制作了约50多年的白骨家具，无论是采用放入和拉出抽屉的方式，还是开关门时采用现代的技法，努力制作出更实用的家具。 金义勇2000年在仁川国际机场的贵宾室进行了螺钿壁画制作，2001年在京畿道工艺品竞赛中获得大奖。

金顺子出生于板索里故乡珍岛，1945年出生，自幼修习板索里，

1967年，从金兴南先生手中接过兴夫歌，开始涉足板索里界。 之后从全北重要非物质文化遗产2号崔兰秀老师那里得到了水宫歌、兴夫歌、春香歌等重要非物质文化遗产第5号赵尚贤老师的沈清歌、春香歌等词。 另外，第16届全州历史习游戏全国大会板索里茶奖、1996年光州国乐大典板索里明昌府总统奖、1994年首尔板索里流派发表会、1998年板索里兴甫歌演唱会、2005年首尔板索里流派发表会等，多次举行板索里发表会。

特别是金顺子在木浦文化院、木浦海洋大学、汉拿大学、全南道厅、全南艺术高中、济州木官衙等地以普通人为对象进行板索里传授教育等，为培养后学、地区传统文化及艺术的发展而积极开展活动。

骆竹是指用火烧过的烙铁在竹子表面画脏字、图画、图案等的竹子工艺的一个领域。 与其他竹制工艺一起，自古盛行于潭阳地区，直到最近一直传承至今。

继重要非物质文化遗产第31号功能拥有者洛竹场李东渊（1969. 11. 29. 指定）之后，1987年1月国阳门（1914. 2. 7~1998. 11. 30）被指定为重要非物质文化遗产。 国阳门去世后，虽然金起灿（2000.7.22，承认，当时全承志，顺天市，松光面）被认定为拥有者，但活动地点与潭阳圈相距甚远。

以分工形态发展的竹制工艺中，添加了落竹的装饰性来提高商品质量的工艺，与其他竹制工艺的有机关联性，以及为了忠实于"按原型当地保存"的文化遗产保存原则，有必要在潭阳地区重新指定。

扬州农乐统称为扬州农乐，但扬州古城全城传承的几种农乐是其基础。 其农乐传承的主脉是扬州地区的广积面石隅里博达洞农乐、广石里农乐、德道里农乐等，这些农乐合在一起形成了今天的扬州农乐。 它完整地具备了京畿北部地区农乐的性质，是体现京畿道农乐典型面貌的农乐。

扬州农家乐的基本性质与结束农耕的"锄头种势"有关。 据说，在这个地方绞着个吊桶，村子里到处都有吊桶。 以互助为本，在农活干完的时候，有一边锄头一边吃东西、摆宴席的传统。 从这一传统中发扬出来的就是扬州农乐。 扬州农乐以模仿耕作来玩农乐的传统"农乐"为根基。

取而代之的是将具有预祝性质的农乐再现为农事模仿。

以锄头洗礼的形式传承，耕作、耕作的形式在京畿道北部地区高阳市、坡州市、杨州市、九里市、议政府市、东豆川市等地，具有一贯发现的形态特征。 水田耕作声音的构成也一致，农作农乐、锄头洗礼、锄头乞讨等形态共享着战胜过程，这也是值得关注的根据。 正因如此，人们才把扬州农乐视为农乐的典型。